Le monde d’aujourd’hui évolue rapidement, la manière de communiquer se fait de plus en plus par l’image, franchissant les barrières linguistiques et les distances géographiques pour raconter des expériences, partager des émotions et agrandir notre communauté sociale. Brembo ressent également le besoin de s'exprimer et d'exprimer sa vision « Turning Energy into Inspiration » d'une nouvelle manière, en reflétant les valeurs et l’identité de l'entreprise à travers une expérience de marque cohérente, afin de mettre en évidence sa force et son caractère attractif, tout en engageant à la fois son public fidèle et de nouvelles audiences.
Dans ce paysage, l'intérêt de Brembo pour l'art numérique et les NFT a mûri, donnant vie à un nouveau parcours narratif. « The digital art journey » relie le penchant de Brembo pour le monde numérique à l'énergie et à l'inspiration de la création artistique, en partageant passion et dévouement sous une forme expressive nouvelle et universelle.
Une série étonnante de trois œuvres d'art numériques en boucle infinie, réalisée par l'artiste multidisciplinaire australien Aymeric et présentée par Brembo pour la première fois lors d'un gala spécial à l'ambassade d'Italie à Tokyo.
À travers cette exposition, Brembo veut montrer son évolution récente d’une manière artistique et originale. L’idée est de mettre en avant le lien fort qui existe entre l’entreprise et l’innovation en utilisant les codes et formes d’expression propres à l’art. L'énergie et l'inspiration ne sont pas seulement les fondements de la vision de Brembo. Ce sont aussi des composantes essentielles du processus artistique, tant pour ceux qui le créent que pour ceux qui l'apprécient.
L’objectif de Brembo est de donner forme non seulement aux meilleurs composants de freinage, mais aussi d'inspirer des créations artistiques mêlant précision absolue et beauté intemporelle. Non seulement pour inspirer le monde d'aujourd'hui, mais aussi les générations à venir.
C'est pourquoi Brembo a décidé de s'associer à Aymeric, dont l'incroyable souci du détail, la créativité et la profonde connaissance de l'écosystème de l'art numérique incarnent parfaitement l'image de la marque. La série s'inspire de la naissance d'une idée à partir du néant. Aymeric a interprété le slogan « Turning energy into inspiration » comme un voyage métaphysique, matérialisé par travers trois œuvres d'art qui tournent en boucle infinie.
Chacune de ces trois œuvres d'art réimagine les trois composantes du slogan : l'énergie, la transformation et l'inspiration. Grâce à ces trois œuvres d'art, également mises à disposition en tant que NFT pour les personnes présentes à l'événement, Brembo expérimente le monde de l'art numérique, des NFT et de la blockchain avec une série exclusive, la première d'un série qui évoluera au fil des ans.
Cette initiative souligne l’attitude et la volonté de Brembo de saisir et anticiper les opportunités et les nouvelles mégatendances du futur, en suivant des voies d’innovation et de tendances pour continuer à être une marque intemporelle, un point de référence pour les générations à venir.
001 : La vie de Zed
La vie de Zed est axée sur le thème de l'énergie. Elle représente une structure chaotique mais programmée dans laquelle coexistent des composants automobiles, du matériel informatique et des éléments naturels.
En plaçant un écran au pied de l'objet, enregistrant le temps employé à la création de l'œuvre, l'artiste a voulu ironiser sur son destin d'artiste 3D, esclave de l'horloge.
Situé dans un studio sombre, un espace souterrain dépourvu de lumière naturelle, « Life of Zed » est une métaphore de la vie quotidienne et du processus créatif des artistes numériques. Le portable exécute le programme d'intelligence artificielle Dall-E, lequel a inspiré l'esthétique de toute la série.
002 : La conversion de X, Y et Z
Le processus de transformation est incarné par La conversion de X, Y et Z. Cette œuvre d'art purement mécanique s'inspire du processus de métamorphose, au cours duquel une chenille entre dans son cocon et se transforme en papillon.
L'énergie électrique est stockée et transformée en quelque chose de nouveau. L'œuvre est une incarnation physique du processus de création.
Les turbines et les engrenages sont comme l'esprit de l'artiste, qui tourne constamment et crée de nouvelles idées. Les particules d'énergie représentent l'inspiration que l'artiste recherche. L'arrêt soudain est comme le moment de prise de conscience où l'artiste décide d'arrêter de travailler sur son œuvre.
003 : La naissance de III
La troisième et dernière œuvre de la série est la plus poétique et la plus évocatrice, prenant la forme d'une fleur mécanique en train d'éclore. Elle incarne l'instant magique où l'inspiration trouve une concrétisation inattendue.
Dans le cas présent, elle se déploie sous forme d’un objet de forme naturelle qui rappelle la naissance et la régénération, absorbant l'énergie, la lumière et la force de la vie.
Chacune des sculptures numériques vise à exprimer le processus d'inspiration et de création de l'artiste, sa recherche permanente d'inspiration dans tout ce qui l'entoure et la présentation d'une source d'inspiration en retour.